构图满，用笔密，这样的山水画应该如何欣赏呢
首先要明白一点，画构图满、用笔细密的作品并非是堆积细节。画家在构建复杂的空间层次时，会保证气韵贯通。
讲究布局、讲究章法，讲究笔墨处理与空间的关系。其次，很多时候只是看上去满密，笔墨中包含了很多精妙变化。
有了这些变化，同样可以赋予作品生动天然之美。从这两点就能看出，画这类风格的山水需要画家有大局观，从整体入手不要过于计较局部细节。
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周笠 仿王蒙山水
这幅《仿王蒙山水》是清代画家周笠的作品，在创作中融合了一些清代画家常用的手法。
在构图上，采用疏密、开合的布局，形成主次关系。前景看上去已经密不通风了，实际上画家想要表现的是中景。
周笠利用墨色的浓淡对比，干湿变化，让中景大山显得厚重高大。画中有一道河水由远及近，既能起到强调节奏感的作用，又能在构图上形成纵深感。
周笠画的山水在笔墨构图上借鉴了四王的一些手法，笔墨以枯笔淡墨为主，运用披麻皴表现山石肌理。
融合之后的效果相当漂亮，让人想到了满纸烟霞。所谓烟霞，在山水画中泛指美轮美奂的景色。周笠在处理的时候，让人看到人与山水的互动。
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周镐 寒烟秋树
互动可以简单理解为画家的创作目的是描绘人与山水对话。再加深一步，就是画家在画中隐藏了若干个让人产生共鸣的细节。
一旦体会到画家的匠心，马上对作品刮目相看。比如《寒烟秋树》中清溪瀑布、寒林石桥、乱石矾头，都属于这种具有寓意的细节。
元曲中有名句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，画中描绘了秋天萧瑟景象。通过联想，就像感受到画家的创作意图。
他希望描绘出文人精神上的孤独感，造成这种孤独的原因是远离世俗。这样一来画面中就有故事感、逻辑性，哪怕不懂笔墨技巧也能觉得超逸脱俗。
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张宗苍 苍岩深秀
表现手法有很多，一幅画中未必要全部用到。一旦不懂得取舍，很容易让密体山水变得乏味无趣。
《苍岩深秀》属于密体山水的反面教材，画家在创作中面面俱到。细节很漂亮，整体一团糟。
画密体山水，一定要具有天然感，让人看到画家和细节元素有互动，画家希望和欣赏者产生互动。
在《苍岩深秀》中看不到互动，只看到满密。欣赏这样的画作，仿佛在胸口压了一块石头，有喘不过气的感觉。
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尤小云 灵岩山
近代画家画密体山水的时候，融合了写生技巧。传统密体山水多用线皴表现山石肌理结构。
当然也可以用面皴画密体山水，赋予密体山水鲜亮的色彩。形式变来变去，只要能与内容契合，总会有人喜欢的。
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